Hành trình khám phá tâm hồn danh họa Vincent van Gogh qua 5 tác phẩm tiêu biểu

Hành trình nghệ thuật của Vincent Van Gogh là một cuộc phiêu lưu không ngừng nghỉ. Ông đã tạo ra hơn 2.000 tác phẩm nghệ thuật, khoảng 900 bức tranh trong suốt cuộc đời của mình. Mỗi tác phẩm đều mang đậm dấu ấn cá nhân của ông, là một trang nhật ký đầy màu sắc, ghi lại những khoảnh khắc thăng trầm trong cuộc đời của một hoạ sĩ thiên tài. Qua những nét vẽ ấy, chúng ta có thể cảm nhận được niềm đam mê mãnh liệt với nghệ thuật và sự cô đơn của một tâm hồn lãng mạn. Hãy cùng bước vào thế giới nội tâm của Vincent van Gogh thông qua 5 bức tranh tiêu biểu dưới đây.

Từ những nét vẽ đầu tiên chịu ảnh hưởng của các bậc thầy Hà Lan, ông đã dần tạo ra một phong cách hoàn toàn riêng biệt, với những nét cọ táo bạo, màu sắc rực rỡ và cảm xúc mãnh liệt. Những bức tranh của ông như cánh cửa mở ra thế giới nội tâm đầy sóng gió, đã trải qua một quá trình biến đổi không ngừng, từ những gam màu trầm lắng đến những sắc màu tươi sáng, rực rỡ.

1. View of the Sea at Scheveningen

Vincent van Gogh, View of the Sea at Scheveningen, 1882, Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam, Hà Lan

Chứng nhân của thời gian: "Cảnh biển tại Scheveningen" là một trong những tác phẩm tiêu biểu đánh dấu bước chân đầu tiên của Van Gogh trên con đường nghệ thuật. Vincent van Gogh đã dùng những nét cọ mạnh mẽ, đắm mình vào màu sắc để khắc họa một bức tranh biển đầy sức sống. Bằng những đường nét dày đặc và màu sắc đậm đà, ông đã bắt trọn khoảnh khắc thiên nhiên dữ dội, khi biển cả gào thét dưới cơn gió mùa. Bức tranh không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật mà còn là tiếng lòng của một tâm hồn nghệ sĩ luôn khao khát khám phá và chinh phục.

2. In the Café: Agostina Segatori in Le Tambourin

Vincent van Gogh, In the Café: Agostina Segatori in Le Tambourin, 1887, Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam, Hà Lan

Agostina Segatori, người tình của Van Gogh và cũng là chủ quán cà phê du Tambourin, đã trở thành nguồn cảm hứng bất tận cho nhiều tác phẩm của ông. Trong bức tranh này, Van Gogh không chỉ đơn thuần vẽ lại hình ảnh của Agostina mà còn muốn truyền tải cả tâm hồn phức tạp của người phụ nữ này. Ánh mắt buồn xa xăm, nụ cười mỉm nơi khóe môi... tất cả đều tạo nên một bức chân dung đầy sức sống và ám ảnh.

Du Tambourin không chỉ là một quán cà phê bình thường mà còn là một không gian sáng tạo, nơi các nghệ sĩ tài năng như Toulouse-Lautrec và Gauguin thường lui tới. Thậm chí, Van Gogh còn biến nơi đây thành một phòng trưng bày nhỏ, giới thiệu những tác phẩm nghệ thuật Nhật Bản đầy ấn tượng. Chính tại không gian này, Van Gogh đã khám phá và phát triển phong cách hội họa độc đáo của mình, với những gam màu đối lập táo bạo như đỏ-xanh lá cây hay vàng-tím.

Bức tranh cũng cho thấy hình ảnh mới mẻ về người phụ nữ trong xã hội Paris lúc bấy giờ. Khác với những quan niệm truyền thống, phụ nữ không chỉ đóng vai trò là người phục vụ hay những bóng hồng trong các quán rượu mà còn là những khách hàng bình thường, tự do tận hưởng cuộc sống về đêm.

3. Starry Night over the Rhône

Vincent van Gogh, Starry Night over the Rhône, 1888, Bảo tàng Orsay, Paris, Pháp

Trong bức tranh "Đêm đầy sao trên sông Rhône", Van Gogh đã vẽ nên một đêm đầy mê hoặc trên dòng sông thơ mộng. Bầu trời đêm lung linh với hàng vạn ngôi sao lấp lánh, được tô điểm bằng những sắc xanh huyền ảo. Ánh đèn khí vàng rực rỡ phản chiếu trên mặt nước, tạo nên một khung cảnh lãng mạn đến nao lòng. Khác với bức "Đêm đầy sao" nổi tiếng sau này, nơi ông thể hiện những nỗi đau nội tâm, bức tranh này lại toát lên một vẻ đẹp bình yên, tĩnh lặng. Hình ảnh đôi tình nhân bên bờ sông càng làm tăng thêm sự lãng mạn cho tác phẩm.

Vincent van Gogh. The Starry Night, 1889, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại, Thành phố New York, Hoa Kỳ.

4. End of the Day (after Millet)

Vincent van Gogh, End of the Day (after Millet), 1889-1890, Bảo tàng Nghệ thuật Menard, Komaki, Nhật Bản

Dựa trên một bản phác thảo đơn giản của Millet, Van Gogh đã tạo nên một tác phẩm nghệ thuật hoàn toàn mới, đầy màu sắc và cảm xúc. Trong số hàng trăm bức tranh được vẽ trong năm cuối đời, "End of the Day" nổi bật như một bản giao hưởng màu sắc, nơi Van Gogh thể hiện tài năng phi thường của mình trong việc biến những nét vẽ đen trắng thành một bức tranh sống động, tràn đầy sức sống.

5.Almond Blossom

Vincent van Gogh, Almond Blossom, 1890, Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam, Hà Lan

Van Gogh đã bị mê hoặc bởi nghệ thuật Nhật Bản, và điều đó được thể hiện rõ nét trong bức tranh "Almond Blossom". Ông đã khéo léo kết hợp những yếu tố đặc trưng của nghệ thuật Nhật Bản như đường nét đậm, góc nhìn bất thường và bố cục cân đối để tạo nên một tác phẩm độc đáo. Bức tranh như một cánh cửa đưa người xem bước vào một khu vườn Nhật Bản thanh bình, nơi những bông hoa mơ nở rộ trong ánh nắng ấm áp.

Bên cạnh đó, "Almond Blossom" còn là một bức tranh đầy cảm xúc, kể về câu chuyện của một người nghệ sĩ và những bông hoa mơ. Bức tranh không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật tuyệt đẹp mà còn là một minh chứng cho sức mạnh của nghệ thuật và sự bền bỉ của cuộc sống. Mặc dù cuộc đời Van Gogh đầy những thăng trầm, nhưng những bông hoa mơ trong bức tranh vẫn mãi nở rộ, mang đến niềm hy vọng cho những ai chiêm ngưỡng.

Bài: Linh Phan - Theo Daily Art Magazine